Teatr D.C. ostrożnie cofa się do „życia” z pleksiglasowymi ekranami i grami na słuchawkach

Carlos Castillo po lewej i Delbis Cardona w „Ciotka Julia i scenarzysta” w GALA Hispanic Theatre. (Daniel Martinez/Teatr Hiszpański GALA)

Ślepota to nagrana sztuka audio o kraju, który stracił wzrok, której publiczność słucha w ciemności na słuchawkach. Ale w dzisiejszych czasach dystopijny świat, który wyczarowuje, zaczyna się jeszcze przed zgaśnięciem świateł.

Wchodzisz do Sidney Harman Hall w Shakespeare Theatre Company pojedynczo, podchodząc do pracownika za pleksi, który prosi o numer telefonu na wypadek, gdyby ktoś podczas występu zgłosił chorobę. Zamaskowany i zdystansowany społecznie, podążasz serpentynową, odgrodzoną ścieżką wokół holu, kierując się strzałkami na podłodze. Przy wejściu do części wypoczynkowej wita cię funkcjonariusz ds. bezpieczeństwa i wskazuje jedną z 20 par krzeseł. Każda para jest ułożona obok siebie i zwrócona w stronę przeciwległych ścian — tym lepiej wydaje się, że powietrze z otoczenia jest oddychane tylko przez Ciebie.

Ach, beztroskie przyjemności z teatru w 2021 roku!

Waszyngton, podobnie jak inne ośrodki miejskie, które przyciągają miłośników kultury, pozostaje z powodu pandemii w dużej mierze rozmagnesowany. Mimo to, gdy urzędnicy łagodzą ograniczenia dotyczące zgromadzeń w pomieszczeniach tu i gdzie indziej, kilka teatrów zaczyna wpuszczać ludzi z powrotem, stosując różne praktyki BHP. W ciągu weekendu po raz pierwszy od ponad 14 miesięcy widziałem występy na żywo w ciągu kilku dni w mieście; jedynym innym osobistym wydarzeniem, w którym uczestniczyłem, był koncert Renée Fleming i Vanessy Williams w Kennedy Center we wrześniu, który teraz wspominam jako bliskie spotkanie fantastycznego rodzaju.

Gubernator Nowego Jorku Cuomo oszałamia świat kultury i Broadwayu, podnosząc limity pojemności związane z pandemią 19 maja

Ślepota, w której głos brytyjskiej aktorki Juliet Stevenson w 75-minutowym utworze opartym na powieść José Saramago pod tym samym tytułem , to powrót Teatru Szekspirowskiego do wody ludzkiego kontaktu. Równolegle wyświetlany w Columbia Heights: GALA Hispanic Theatre w 2-godzinnej, 40-minutowej inscenizacji Ciotki Julii i scenarzystki, komedii, której akcja rozgrywa się w połowie wieku w Limie w reżyserii Caridada Svicha, na podstawie powieść Mario Vargasa Llosa .

W tych niepewnych, przejściowych dniach teatry pozostają zakłopotane tym, jak i kiedy otworzyć swoje drzwi, a wielu potencjalnych nabywców biletów martwi się, jak bezpiecznie jest przebywać w miejscach publicznych. Więc w tym momencie moje analityczne oko skupia się bardziej na rytuałach chodzenia do teatru niż na samym teatrze.

Ciocia Julia i scenarzysta, wystawiona po hiszpańsku z angielskimi napisami, to zabawna (choć zdecydowanie za długa) sztuka pamięciowa o przeżyciach pisarza w hiperbolicznych przestrzeniach peruwiańskich oper mydlanych. Ślepota, importowany z Londynu, to dobrze wyprodukowany (jeśli nie tak wstrząsający, jak sobie tego życzy) dramat o zepsuciu, jakie ludzie nawiedzają nawzajem w panice, aby uciec przed szalejącą infekcją wzroku.

Oba są prezentowane w wysoce dopracowanych i starannie sprawdzonych środowiskach. W Cioci Julii aktorzy grają bowiem za pleksi, którą po kilku pierwszych minutach przestaje się zauważać. To zdumiewające, jak różnie teatry interpretują środki bezpieczeństwa. Byłem na ośmiu występach w dwóch miastach w ciągu ostatnich kilku tygodni i żadne dwa wydarzenia nie miały takich samych procedur: Temperatury mierzone tutaj, ale nie tam; informacje kontaktowe wymagane w jednym miejscu, ale nie w innym; jedzenie i picie dozwolone w tym, ale nie tam; karty szczepień lub wyniki testów na koronawirusa wymagane w niektórych, ale nie w innych, i tak dalej.

Wydaje mi się, że teatry chciałyby zmaksymalizować zaufanie widzów poprzez ujednolicenie środków ostrożności.

W miarę jak rosną nadzieje na powrót na scenę jeszcze w tym roku, teatry w rejonie Waszyngtonu śpiewają: Wciąż tu jesteśmy!

Na GALA około 40 widzów zostało odpowiednio rozstawionych w piątek wieczorem, ponieważ Mario (Pablo Andrade) nauczył się sztuczek pisania scenariuszy radiowych od komicznie intensywnej legendy stacji Pedro (Carlos Castillo, w uroczo kwiecistej postaci). Namiętne zaabsorbowanie Pedro skandalicznym spiskowaniem jego mydła – w zabawny sposób odgrywany przez Luza Nicolása i Víctora Salinasa jako łatwych do wzbudzenia aktorów radiowych – stanowi najbardziej udany aspekt przystojnej produkcji reżysera José Zayasa. Zbyt wiele jest rozpamiętywania własnej pasji Mario – jego ciotki z małżeństwa, Julii (Kika Child) – wątku, który męczy się w kółko i w kółko.

Ślepiec zajmuje mniej więcej taką samą liczbę gości na scenie Harman Hall, która została wyposażona w wielokolorowe lampki i słuchawki, które wykorzystują rodzaj dźwięku 3D: pozwala uwierzyć, że Stevenson czasami szepcze ci do ucha lub ocierając się o ciebie. Technologia to rzeczywiście cała specjalność Ślepoty, która działa jak wciągająca atrakcja w parku rozrywki.

Tyle że gęsia skórka nigdy nie nadchodzi. Zarozumiałość spektaklu jest niepokojąca, ale być może nie w sposób zamierzony: oślepnięcie traktowane jest jako przekleństwo, podpora grozy. Zastanawiasz się, jak osoba niewidoma może się czuć w związku z takim leczeniem niepełnosprawności. To doświadczenie pozostawiło mnie niespokojnym i chętnym do powrotu do mniej uciążliwego powietrza życia na świeżym powietrzu.

Ślepota , adaptacja Simona Stephensa z powieści José Saramago. Wyreżyserowane przez Waltera Meierjohanna. 75 minut. 44 dolary. Do 13 czerwca w Sidney Harman Hall, 610 F St. NW. shakespearetheatre.org . Uwaga: Fotele są zwykle sprzedawane w parach. W przypadku pojedynczych lub nieparzystych miejsc zadzwoń pod numer 202-547-1122.

Ciocia Julia i scenarzysta , autorstwa Caridada Svicha, na podstawie powieści Mario Vargasa Llosy. Wyreżyserowane przez José Zayasa. Zestaw, Clifton Chadick; oświetlenie, Yannick Godts; kostiumy, Moyenda Kulemeka; dźwięk, David Crandall. Z Ariel Texidó, Camilo Linares, Delbis Cardona. Około 2 godzin i 40 minut. 25-45 USD. Do niedzieli w Teatrze Hiszpańskim GALA, 1333 14th St. NW. galatheatre.org .

„City in Transition” to podróż przez Waszyngton oczami czarnoskórych artystów

Kennedy Center planuje ogromny sezon teatrów na żywo 2021-2022

Ethan Hawke i John Leguizamo grają online w „Czekając na Godota”