Amber Grey i oryginalna obsada Broadwayu z Hadestown. (Mateusz Murphy)
Za pomocą Piotr Marks Krytyk teatralny 10 września 2021 o 6:00 czasu EDT Za pomocą Piotr Marks Krytyk teatralny 10 września 2021 o 6:00 czasu EDT
Teatr powraca w wielkim stylu, w najtrudniejszych okolicznościach, z jakimi zmagała się sztuka sceniczna. Z zapiętymi maskami i kartami szczepień w dłoni, bawiący się (ze skrzyżowanymi palcami) wrócą do przestrzeni, które były ciemne od półtora roku – nieobecność, która wydawałaby się niezgłębiona, gdybyśmy wszyscy przez to nie przeżyli. Niepewność, która utrzymuje się, utrwala niepokoje ery covid-19: Czy klienci będą się czuć wystarczająco bezpiecznie, aby zapełnić miejsca, noc po nocy? Czy zdrowie wykonawców będzie wystarczająco chronione, aby występy mogły trwać?
Jednak na jedno pytanie już udzielono odpowiedzi. Od wielkich domów na Broadwayu po maleńkie czarne skrzynki małych regionalnych firm — przygotowano ambitne plany powrotu na żywo w całym kraju. Oto kilka projektów, które sprawiają, że chętnie wracam na miejsce w przejściu.
'Wynajem'
Jak w środku pandemii mierzysz rok życia? Seasons of Love, symboliczny hymn megahitu Jonathana Larsona z połowy lat 90., rozbrzmiewa na głównej scenie Signature Theatre pod przewodnictwem nowego dyrektora artystycznego firmy, Matthew Gardinera. Obiecując przemyśleć sposób, w jaki zrekonstruował A Chorus Line w 2019 r., Gardiner dołącza do dyrektora muzycznego Marka G. Meadowsa i choreografa Jamesa Alsopa, aby ożywić Rent nową inspiracją, zachowując jednocześnie jego buntowniczego ducha. Listopad 2 stycznia 2 w Teatrze Signature. s igtheatre.org .
czy będzie kolejny bodziec
„Dziwna pętla”
Woolly Mammoth Theatre, teatr z tradycją skandaliczną, przyjmie tej jesieni wyjątkową rolę: jako platforma do wypróbowania musicalu na Broadwayu. Program, autor piosenek Michaela R. Jacksona A Strange Loop, nagrodzony Pulitzerem, miał udany występ przed pandemią w pozabroadwayowskim Playwrights Horizons. Opowieść o ambitnym, ambitnym pisarzu teatralnym o nazwisku Usher, którego nerwice przybierają melodyjną, cielesną formę. Musical jest podrasowany przez reżysera Stephena Bracketta do tego, co, jak ma się nadzieję, będzie długotrwałym blaskiem dla Times Square. 22 listopada-styczeń 2 w Teatrze Woolly Mammoth. włochaty.net .
'Sześć'
Weźmy młodą, błyskotliwą ekipę autorów piosenek z Uniwersytetu Cambridge, sekstet śpiewaków-aktorek i historie sześciu pełnych życia, choć bardzo zestresowanych żon króla Henryka VIII, a otrzymasz — potencjalny przebój na Broadwayu. Sześć miało uświetnić swoje oficjalne otwarcie na Broadwayu 12 marca 2020 r., co również było — wiecie co? — dzień, w którym zamknięto Broadway i resztę amerykańskiego teatru. (Był to także ostatni musical, jaki widziałem, zanim sceny pociemniały, moja recenzja pozostała w cyfrowej otchłani.) Teraz, nareszcie, show rozpocznie swój pop-królewski procesjalny. Zapowiedzi wznowione 17 września (otwarte 3 października) w Brooks Atkinson Theatre w Nowym Jorku. sixonbroadway.com .
najlepsze tabletki na odchudzanie bez ćwiczeń
„Hadestown”
The Kennedy Center ogłosiło niezwykle ambitny, osobisty sezon musicalowo-teatralny, który rozpoczyna się nagrodzonym Tony musicalem z 2019 roku. Stylowe, choć szczere opowiadanie mitu o Orfeuszu i Eurydyce, z bluesową partyturą Anaïs Mitchell i wzmocnione błyskotliwą reżyserią Rachel Chavkin, Hadestown zachwyciło publiczność na Broadwayu, gdy wznowiono tam 2 września. The Kennedy Centre Opera House to jeszcze większa przestrzeń do wypełnienia; producenci krajowej trasy koncertowej i front office centrum sztuki będą uważnie przyglądać się, jak prężnie sprawuje się tam pokaz z tendencjami artystycznymi. 13-31 października w Kennedy Center. kennedy-center.org .
„Sztuka Dziękczynienia”
Oto komedia, która może być cudownie związana z chwilą chodzenia po skorupkach: nauczyciel teatru wymyśla szkolną sztukę, która stara się uniknąć współczesnych wybojów przywileju Białych – i opowiada historię Święta Dziękczynienia. Opisywany przez Olney Theatre Center jako satyra na politykę reprezentacji, spektakl Larissy FastHorse reżyseruje Raymond O. Caldwell, dyrektor artystyczny D.C.’s Theatre Alliance. Miejmy nadzieję, że spektakl Olneya jest tonikiem dla społeczeństwa, które wydaje się, że chwilami straciło poczucie humoru. 29 września-październik 31 w Olney Theatre Center. olneytheatre.org .
„Kłopot w Umyśle”
Spośród wybitnych i aż nazbyt zaniedbanych archiwów wielkich amerykańskich sztuk wywodzi się odświeżony za kulisami komediodramat Alice Childress, którego autorką jest winne wino Alice Childress. Sztuka z lat 50. doczekała się wreszcie premiery na Broadwayu i dzięki Bogu; artykuł ma tyle do powiedzenia na temat stosunków rasowych w Ameryce, że mógłby zostać napisany w ostatni weekend. Przedstawienie, którego akcja rozgrywa się podczas prób szczerego melodramatu, najeżonego straszliwymi stereotypami, jest tym, co nazwałem portretem segregacji psychologicznej, praktykowanej nawet wśród oświeconych ludzi, po tym, jak dziesięć lat temu zobaczyłem ją na scenie Arena. Pod kierownictwem Charlesa Randolpha-Wrighta iz obsadą kierowaną przez LaChanze, ten ma specjalne napisane na nim. 29 października-styczeń 9 w Roundabout Theatre Company. roundabouttheatre.org .
Historia reklamy jest kontynuowana pod reklamą„Pewnego razu”
Ręce w dół (a może i stopy w dół) to najdziksza karta tego sezonu: feministyczny musical osadzony w świecie baśniowych pozorów, śpiewany do melodii, które rozsławiła Britney Spears. Ekipa reżyserska Keone i Mari Madrid nigdy wcześniej nie próbowała stworzyć musicalu, który może być kręcony na Broadwayu — podobnie jak firma, która go wyprodukowała: Shakespeare Theatre Company. Czy to wszystko dobrze, co się z tym dobrze kończy? Albo dużo hałasu o nic? Zobaczymy. W międzyczasie będziemy musieli myśleć o organizacji jako o teatrze ShakesSpears. (Przepraszam!) 30 listopada-styczeń 2 w Shakespeare Theatre Company. shakespearetheatre.org .
„Nowy Kichot”
Round House Theatre jest fascynującym portalem dla przedstawień podczas pandemii — a najbardziej pamiętny jest festiwal Adrienne Kennedy, koprodukowany cyfrowo z McCarter Theatre Center. Dlatego na szczególną uwagę zasługuje ponowne uruchomienie teatru na żywo na scenie Bethesda. Współczesna adaptacja ukochanego eposu Cervantesa, sztuka Octavio Solisa – wyreżyserowana przez Lisę Portes – przenosi historię do przygranicznego miasteczka w Teksasie i osadza ją w muzyce Tejano z regionu. Bravo to Round House za oferowanie różnorodnych opcji dla graczy, w tym wieczory z miejscami siedzącymi z dala od społeczeństwa, wersja wideo, która zostanie udostępniona online później w ciągu miesiąca oraz bilety z elastyczną polityką konwersji, z osobistej na cyfrową. Do 3 października w Round House Theatre. roundhousetheatre.org .
„Latający nad zachodem słońca”
Rodowód jest platynowany: Muzyka jest autorstwa Toma Kitta (Next to Normal); teksty autorstwa Michaela Korie (Szare Ogrody) i książka Jamesa Lapine'a (Sunday in the Park with George). Ta historia Hollywood z lat 50. przedstawia Carmen Cusack, Tony'ego Yazbecka i Harry'ego Hadden-Patona jako, odpowiednio, Clare Boothe Luce, Cary Grant i Aldous Huxley – i przy okazji wszyscy zażyli LSD. Obstawiam, że cokolwiek się jeszcze wydarzy, sekwencje snów będą drzemać. Zapowiedzi rozpoczynają się 11 listopada (otwarte 13 grudnia) w Vivian Beaumont Theatre w Lincoln Center Theatre w Nowym Jorku. lct.org .
„Czy to jest pokój”/„Dana H.”
Jeśli chcesz dowodów na to, że wokół Times Square czają się zmiany, nie szukaj dalej niż to przedsięwzięcie na Broadwayu w mini-repertuarze. Producenci łączą dwie produkcje z przerażająco aktualnymi historiami, by co jakiś czas pojawiać się w teatrze Lyceum. Oba zostały wystawione, by docenić w pozabroadwayowskim Vineyard Theatre: Tina Satter jest to pokój oparty na transkrypcjach kontrowersyjnego aresztowania przez FBI z 2017 roku Reality Winner, wykonawcy Agencji Bezpieczeństwa Narodowego, który później przyznał się do winy za niewłaściwe obchodzenie się z tajemnicami rządowymi. Dana H. Lucasa Hnatha to monolog z doświadczeń własnej matki Hnatha, pracowniczki hospicjum (w tej roli Deirdre O’Connell), która była zakładnikiem chorego psychicznie klienta. 24 września 16 w Lyceum Theatre w Nowym Jorku. thelyceumplays.com .
całoroczny czas letni
'Clyde'a'
Z powrotem do siedliska robotników wraca Lynn Nottage, która w 2017 roku wygrała swojego drugiego Pulitzera za pomocą Sweat, sztuki o rasistowskich napięciach między pracownikami fabryki w Pensylwanii, która likwiduje miejsca pracy i eksportuje ich z kraju. Po raz kolejny współpracując z reżyserką Kate Whoriskey przy broadwayowskiej produkcji Second Stage Theater, Nottage buduje opowieść o knajpce na postoju dla ciężarówek i ściernych relacjach między jego właścicielem a pracownikami za ladą. Startuje 3 listopada w Teatrze Drugiej Sceny. 2st.com .
„Mój Panie, co za noc”
W tej produkcji teatralnej Forda, opartej na prawdziwej historii przyjaźni kontraltu Mariana Andersona i naukowca Alberta Einsteina, spotykają się dwaj utalentowani oryginały w różnych dziedzinach — muzyce i fizyce. Sztuka Deborah Brevoort w reżyserii Sheldona Eppsa śledzi tę relację w okresie poprzedzającym historyczny koncert Andersona w Lincoln Memorial w 1939 roku, gdzie śpiewała arie operowe, muzykę gospel i My Country 'Tis of Thee. Felicia Curry gra Andersona, a Christopher Bloch to Einstein. 1-24 października w Teatrze Forda. fords.org .
Wybrane przez naszych krytyków sztuki jesienne
Muzyka klasyczna: W muzyce klasycznej to między innymi sezon „Ognia” i „Eurydyki”
Taniec: W kinach lub w domu taniec jest po to, aby Cię poruszyć
Muzea: Tej jesieni muzea wciąż organizują duże wystawy, na których nie brakuje znanych artystów
Muzyka popowa: Turnstile, Tinashe, Fay Victor, 42 Dugg — nadchodzi jesienny sezon koncertowy
niektóre filmy nie odtwarzają się w Chrome
