Sleaford Mods zaczyna introspekcję, ale nie myśl, że zmiękły

Jason Williamson z Sleaford Mods. (Kristian Buus/Corbis/Getty Images)

W czasie, gdy długo tląca się niechęć klasy robotniczej do elit ekonomicznych i kulturalnych przerodziła się w pieniący, wytrzeszczony obrzydzenie, Jason Williamson wyprzedził konkurencję. Jako werbalna połowa angielskiego duetu Sleaford Mods, beat-punk/punk-beat, Williamson przez prawie dekadę wykorzystywał ugruntowaną i miażdżącą powtórkę, którą stworzył jego partner, Andrew Fearn, jako punkt startowy dla przesiąkniętych śliną przemową. Przed Trumpem. Przed Borisem Johnsonem. Zanim występy pop zapewniły sobie nagłówki, odważnie twierdząc, że naziści są w rzeczywistości źli. I zanim lewicowcy mogli wzbogacić Substack, wskazując, że niektórzy liberałowie byli w rzeczywistości bogatymi hipokrytami.

sprawdzanie bodźca, czy musisz go spłacić?

The Mods, album po albumie, rok po roku, narzekali w pustkę na faszystów i hipokrytów. To, że gniew zespołu był tak samo skupiony na przeciętnych niezależnych zespołach i graczach, którzy irytowali Williamsona w barze, jak na właścicielach nieruchomości i prawnikach, należy traktować tylko jako kolejny dowód, w ich elastycznym poczuciu żalu, na kulturowe przewidywanie, że media i bukmacherzy zabić dla.

Teraz, w 2021 r., po latach spisku mieszającego się z rzeczywistą niesprawiedliwością, po 10 miesiącach ogólnej populacji albo zmuszano ją do pracy, albo nie pozwalano jej na to, kiedy prawie wszystkim dano mnóstwo czasu na wpatrywanie się w ścianę lub zadzwoń i zastanów się, kto to wszystko może być winą, modowie znajdują się w niezręcznej sytuacji, mając nowy album do zdalnej promocji, bez możliwości bycia najbardziej rozgniewanymi ludźmi na sali. Jeśli to oznaczenie nadal ich interesuje. Jak mówi Williamson, po obejrzeniu tak wielu innych zespołów używających walki klas jako modnej biżuterii kostiumowej, teraz robiło się trochę tandetnie, wiesz? I nie ma sensu mówić, że Boris jest palantem.

Stwierdzenie, że Spare Ribs to najbardziej osobisty album zespołu, byłoby okrutne. Po pierwsze, osobisty charakter niektórych piosenek nie powinien być traktowany jako odwrót od polityki ciała w solipsyzm. Wciąż jest mnóstwo klasowej wściekłości, a piosenki takie jak Shortcummings” (przynajmniej częściowo o Dominic Cummings, byłym doradcy Borisa Johnsona) nie są subtelne w swojej pogardzie dla torysów. Po drugie, para zawsze była skoncentrowana laserowo na drobiazgach, które, nawet jeśli nie chodziło o interpersonalne złamane serce, a raczej o nienawidzenie swojej pracy lub szczególnie obrzydliwej publicznej toalety, były bardzo osobiste. Z pewnością ich ataki na inne zespoły, czy to Chumbawamba czy Idles, miały być traktowane osobiście.

Po trzecie, nawet jeśli na Spare Ribs wysunięto na pierwszy plan sprawy osobiste, Williamson ma swoje powody. Uszkodzenie pleców w zeszłym roku, spowodowane nadmiernym wysiłkiem fizycznym, ale zakorzenione w dziecięcym przypadku rozszczepu kręgosłupa, doprowadziło do kulminacji stłumionych (lub przynajmniej niewykorzystanych) wspomnień. Poza powrotem do czasów, kiedy jako nastolatek przeszedł poważną operację usunięcia guza kręgosłupa, Williamson liczył na pogrzeb siostry, która zmarła prawie pół wieku temu.

Miałem siostrę, która zmarła przy urodzeniu z powodu rozszczepu kręgosłupa. I tak, to naprawdę schrzaniło moją mamę, ale to było w tamtych czasach, po prostu o tym nie mówiono, mówi. Rodzina dowiedziała się niedawno, że prawdopodobnie została pochowana w masowym grobie w pobliżu szpitala, w którym zmarła, i postanowiła urządzić mały pogrzeb na jej cześć. Mówi, że był dość ciężki. Jeśli wydarzenie nie było dokładnie oczyszczające, było to przynajmniej powodem do introspekcji.

To była mieszanina użalania się nad sobą, depresji i zwątpienia w siebie. I . . . rodzaj analizy wszystkich moich cech, mówi Williamson. Kim teraz jestem? Kim jestem i myśląc, wiesz: „Czy jestem palantem?”

Podczas gdy patos i rygorystyczne samobiczowanie zakwaszone humorem i przekleństwami są klasycznymi modami, ostatni fragment samoprzesłuchania jest czarująco absurdalny. Zespół słynie, zarówno wśród fanów, jak i hejterów, z okazjonalnych jednostronnych sprzeczek z artystami i zespołami, które uważają za podejrzane ideologicznie lub estetycznie. Cóż, przynajmniej Williamson. Fearn nie podziela tej skłonności, mówiąc: „Nigdy tak naprawdę nie lubiłem luzowania band. To po prostu nie moja sprawa. (Chociaż jest policjantem, który ma silną niechęć do Oasis.)

I chociaż Williamson być może trochę złagodniał w ciągu ostatnich kilku lat, to tylko w porównaniu z wcześniejszymi. Kiedy zwraca się uwagę, że być może jego nowo odkryte poczucie samoświadomego złagodzenia nie jest od razu dostrzegalne dla opinii publicznej — że może nie zmienił się tak bardzo, jak sugeruje moment jasności — śmieje się. Nie, nie zrobiłem. Myślę, że trochę usiadłem i powiedziałem „Och”. A potem po prostu kontynuowałem jak zwykle.

Shawn Mendes spotyka się i pozdrawia cenę

Dążenie do dojrzałości (autorefleksja, odrobinę bardziej rzeczywiste śpiewanie) przy jednoczesnym zachowaniu tego, co działa (wzmocnienie minimalizmu, nie pozwalanie autorefleksji na przeszkodę w dobrej tydzie) jest tak samo trafnym tematycznie zaszufladkowanym nowym albumem Sleaford Mods, jak każdy inny. . Ze strony Fearna ważne jest, aby sama muzyka pozostała wierna pierwotnym pędom punka (Fearns cytuje Butthole Surfers jako zespół, który zdecydowanie wolał od jakiegokolwiek britpopu), hip-hopu i muzyki tanecznej. Kiedy zasugerowany jest konkretny wysiłek w celu zmiany brzmienia zespołu, odpycha, mówiąc: W rzeczywistości było odwrotnie. Jego zdaniem różnorodność dźwięków na Spare Ribs jest raczej kontynuacją balansu z 2013 r. Austerity Dogs, który nazywa polem wyboru różnego rodzaju wibracji.

Fearn mówi, że bardzo ważne jest, aby na albumie znalazły się wszystkie tego rodzaju smaki. To jak mixtape, prawda? Brzmię naprawdę staro, mówiąc „mix tape” (obaj modowie krążą po 50.)

Pomijając wyjaśnienie Fearna, Spare Ribs ma kilka znaczących skoków naprzód dla duetu. Chociaż Williamson zawsze miał pewną melodyjność w swoich jeremiadach, zmiana jego nawyków słuchania z ciągłego napływu brudu i musztry do pewnych dźwięków folku zaowocowała czymś, co nazywa wewnętrznym przepływem melodycznym w wielu bardziej odludnych utworach na Żeberka. Ponadto dwie piosenki (Nudge It i pierwszy singiel z albumu, Mork n Mindy) mają po raz pierwszy dla Mods — wokalistów gościnnych. Amy Taylor, śmiało charyzmatyczna wokalistka fantastycznego australijskiego zespołu garażowo-punkowego Amyl and the Sniffers, oddaje się jej długoletniemu zamiłowaniu do hip-hopu na tym pierwszym.

Mork n Mindy był wynikiem spotkania Fearn z Billy Nomates na Instagramie i oznacza pierwszą wyprawę Mods w czysty nastrój popu, z Nomates dostarczającą jej dymny kontrapunkt w stylu Marianne Faithfull do pulsującej historii Williamsona i Fearna. Dodanie dwóch wokalistek — częściowo z wyboru estetycznego, a częściowo z umowy z wytwórnią zespołu, której odrobina różnorodności nie może zaszkodzić — jest również zgodne z ideologiczną postawą Sleaford Mods: zamiast męsko-feministycznej postawy, po prostu mają kobiety na sobie. rekord.

Ściśle mówiąc, Sleaford Mods istnieje jako projekt kierowany przez Williamsona od początku lat (wcześniej był w bluesowym zespole hard-rockowym, jakoś o nazwie Meat Pie), ale to dzięki Austerity Dogs szablon zespołu w pełni nabrał kształtu. Fearn pisał beaty, które były zwodniczo prymitywne, tak samo zadłużone dla skronkingowego pulsu amerykańskich postpunkowych zespołów z lat 80., takich jak Big Black, jak i hip-hopu; Silnie akcentowana poezja wściekłości Williamsona idealnie pasuje do tego.

W ciągu ostatniej dekady baza fanów zespołu stale rosła, oczekiwana mieszanka piwoszy, piekielnych potworów i przyjaciół przyjaciół klasy robotniczej, którzy tworzą krytyczną inteligencję i poświęcają swoją rockandrollową krytyczną energię na szukanie kogoś być następnym Joe Strummerem.

Podobnie jak w przypadku prawie całej branży muzycznej, wielkie plany Modów na 2020 rok nigdy nie zostały zrealizowane. Cała trasa koncertowa została zarzucona, w tym nieoczekiwany koncert wśród skąpanych w słońcu pięknych ludzi na Coachelli. Williamson, jego żona (która również zarządza zespołem) i ich dwoje małych dzieci wycofali się do swojego domu. Fearn musiał odłożyć poszukiwania nowego domu i przykucnął do swojego starszego ojca. Spare Ribs zostało ukończone, ale zespół, dla którego występy na żywo jest tak integralną częścią zespołu, został zdegradowany do transmisji na żywo bez widowni. Ich amerykański debiut telewizyjny późnym wieczorem w programie Setha Meyersa musiał zostać zrobiony zdalnie. Mimo zadowolenia z ich występu, Williamson nie może nie być rozczarowany tym, co zostało pominięte, w szczególności spotkaniem jednego gościa, który był tego samego wieczoru: mam na myśli, że Bernie Sanders jest w tym samym programie. To latarnia rozsądku. Wyobraź to sobie, spotykając Berniego Sandersa!

Mimo całej złości, która może pojawić się w jego tekstach, Williamson ma niewiele go na temat polityki, która pochłania tak wiele przestrzeni głowy wszystkich. A przynajmniej jego obecna wściekłość jest na tyle fatalistyczna, że ​​przez minutę może zająć się własną ścieżką. Nie gniewam się na krajobraz polityczny. Jestem tym po prostu mocno zasmucony i trochę przygnębiony, mówi. Nie wydaje mi się więc, żebym w którejkolwiek piosence wpadał w złość. . . . Co więcej, gniew wchodzi w moją krytykę ludzi, moje niezadowolenie z siebie. Wiesz — paranoja, gorycz. Podąża za krzywym etcetera, etcetera. Niektóre
żale są nieskończone.