Pytania i odpowiedzi z Jacobem Collierem: Dorastanie w pokoju pełnym instrumentów, uczenie się od Quincy'ego Jonesa i odnajdywanie jego głosu

Geoff Edgers i Jacob Collier rozmawiają o muzyce 26 lutego Stuck With Geoff. (Washington Post)

W każdy piątek ogólnokrajowy reporter sztuki Geoff Edgers gości pierwszy Livingmax Pokaz na żywo na Instagramie! ze swojej stodoły w Massachusetts. Przeprowadził wywiady między innymi z komikiem Tiffany Haddish, piosenkarką Annie Lennox i wiolonczelistą Yo-Yo Ma. Niedawno Edgers rozmawiał ze zdobywcą nagrody Grammy, brytyjskim muzykiem Jacobem Collierem. Oto fragmenty ich rozmowy.

(Ten wywiad został zredagowany dla jasności i długości.)

Q: Więc dotarłem do ciebie w twoim domu.

DO: Tak, masz. To był rodzinny pokój muzyczny i portal do mojej wyobraźni przez większość mojego życia. Zasadniczo sala jest po prostu wypełniona instrumentami muzycznymi. I po prostu to uwielbiam. To mój ulubiony pokój na świecie. Fortepian był tam od bardzo dawna. Większość innych rzeczy w tym pokoju jest całkiem nowa. Ale to moja cudowna przystań i jestem za nią naprawdę, bardzo wdzięczna. Teraz w kwarantannie bardziej niż kiedykolwiek wcześniej.

kiedy jest 16 godzin od teraz

Q: Słyszałem o tych błyskotliwych muzykach w wieku 6 lub 7 lat. Ile miałeś lat, kiedy po raz pierwszy wziąłeś do ręki instrument?

DO: Pamiętam, jak podniosłem skrzypce, gdy miałem 2 lata, ponieważ moja mama jest niesamowitą skrzypaczką. Ale jeśli sobie przypominam, w wieku 4 lat zrezygnowałem ze skrzypiec. Po prostu nie byłem na to wystarczająco cierpliwy, ponieważ naprawdę wymaga cierpliwości, aby właściwie grać na skrzypcach, podczas gdy granie na pianinie nie wymaga tyle cierpliwości, ponieważ po prostu huk i natychmiast wydaje dźwięk. Bardzo pociągały mnie rzeczy, które dawały mi natychmiastową satysfakcję muzyczną. A potem zacząłem stosować te dźwięki do rzeczy, które robiłem.

Q: Wielu z nas, rodziców, musi powiedzieć: „Hej, wsiadaj i ćwicz na pianinie” lub cokolwiek innego. Czy był kiedyś moment, w którym ktoś musiał powiedzieć: „Jacob, wsiadaj tam i rób cholerną wagę”.

DO: To była dla mnie zabawna równowaga, ponieważ nigdy tak naprawdę nie kazano mi ćwiczyć. Nie było obowiązku robienia czegokolwiek z muzyką, ale była wszechobecna. Więc myślę, że to oznaczało, że mogłem po prostu trochę z tym pokombinować i coś usłyszałem i pomyślałem: Och. A potem słyszałem coś jeszcze i mówiłem: Och, jak mogę połączyć te dwie rzeczy? I siedziałem przy pianinie, nie mając pojęcia, co robię, wiesz, po prostu układałem przypadkowe nuty. Ale byłem podekscytowany, ponieważ dało mi to natychmiastową reakcję. W dzieciństwie nie brałam lekcji niczego poza śpiewaniem.

czy kratom rozrzedza twoją krew?

Q: Pracowałeś z Quincy Jonesem. Nie ma nikogo takiego jak on. Czego się od niego nauczyłeś, co skłoniło cię do innego myślenia o tym, jak komponujesz, pracujesz lub wykonujesz?

DO: Jedną z rzeczy, o których często mówi Quincy, jest to, że nigdy nie możesz być mniej lub bardziej muzykiem niż jako człowiek. I często o tym wspomina, bo myślę, że dla niego nie ma nic więcej do udowodnienia. Zrobił wszystko. Wyprodukował dla Michaela Jacksona. Zaaranżował dla Sinatry. Spędza czas z Picassem. Wszystko. Tak więc dla Quincy wszystko sprowadza się do tego, kim jesteś jako osoba.

Quincy mówi również o wykorzystywaniu swoich niedoskonałości na swoją korzyść. Wielu młodych muzyków często myśli: Jak znaleźć własne brzmienie? Czym tak naprawdę jestem tutaj? Co mogę wnieść do stołu jako ja? Myślę, że Quincy jest jednym z tych gości, którzy nauczyli się tańczyć, w przenośni tańczyć z różnymi muzykami z różnych krajobrazów i wydobywać coś magicznego, coś wartościowego.

Q: Kreatywność to bardzo tajemnicza rzecz. Jak Keith Richards śpiący z magnetofonem obok niego i budzi się z riffem „(I Can't Get No) Satisfaction”. Czy kiedykolwiek miałeś blokadę pisarstwa?

DO: Tak, rozumiem. Dostaję to każdego dnia. Staram się pisać muzykę dla innych ludzi, aby pasowała do wyobrażenia innych ludzi o dobru. A ja się blokuję, bo ostatecznie jest to trudne. I uważam, że aby to odblokować, czasami po prostu muszę przez chwilę robić swoje i przestać próbować zadowolić te głosy. Ale każdy ma te głosy. I trzeba ich w jakiś sposób posłuchać. Więc mam tendencję do poruszania się tam iz powrotem. Ale są dni, kiedy nic nie mogę zrobić. Muszę wrócić spać. I to też jest fajne.

Q: Myślę o różnicy w tym, jak ludzie śpiewają musicale, a jak ludzie śpiewają na koncertach ludowych i operach. Trudno znaleźć głos. Jak znalazłeś swoje? Czy to coś, o czym myślałeś, czy było to po prostu naturalne?

DO: Myślę, że znalazłem to, używając go często i eksperymentowałem z różnymi rodzajami rzeczy. Więc kiedy robiłem te eksperymenty, próbowałem krzyczeć i śpiewać cicho lub naprawdę chrapliwym tonem, albo próbować być super wysoko, super nisko. Rozciągnąłem go dookoła. Ostatecznie znajdziesz zestaw estetyki, który Ci się podoba.

Jednym z moich ulubionych wokalistów jest David Byrne i mówi to o głosie, co bardzo mi się podoba, czyli im lepszy wokalista, tym trudniej jest zrozumieć, co mówi. Nie wiem, czy znasz Davida Byrne'a, ale jego głos jest taki dziwny. To naprawdę dziwne, dziwne zwierzę. I naprawdę to kocham. Uwielbiam to, że potrafi to wykorzystać w tak dziwny sposób. Pisze te zwariowane piosenki i ludzie się w nich zakochują. Więc czasami myślę o głosie trochę w ten sposób. Tak jakby człowiek używał go, a nie komputer próbowałby go użyć.

jaka faza otworzy się dmv w ny

27 artystów o niedowierzaniu i rozpaczy, które przejęły władzę, gdy Covid-19 zamknął ich świat

Q&A z Barrym Gibbem: Kochająca muzykę country, uczucie przed wyjściem na scenę i dlaczego nie może obejrzeć filmu dokumentalnego Bee Gees

Sarah Silverman po prostu chce wszystko naprawić