Jest to jednocześnie dokładne i trochę mylące, aby zadzwonić Zabiorę Cię tam biografia Mavis Staples. Tak, książka śledzi życie i imponująco długą karierę matki chrzestnej gatunku muzycznego, w którym spotykają się gospel, R&B i folk. Ale skupia się prawie tak samo na członkach wpływowej grupy jej rodziny, The Staple Singers, i ich transformacji ze skromnych śpiewaków kościelnych w odnoszące sukcesy gwiazdy popu, których brzmienie było echem czarnej dumy, która rozkwitła w erze praw obywatelskich. Greg Kot rozumie, że nie można opowiedzieć historii Mavis bez opowiedzenia historii Staples.
Ta historia toczy się przez 40 największych hitów i sesje nagraniowe w Muscle Shoals, występy w Wattstax i przyjaźnie z Martinem Lutherem Kingiem Jr.
Ale nawet gdy Staplesowie stali się kimś niepodważalnym – zarabiając ponad 60 000 dolarów rocznie, gdy średni dochód rodziny w tym kraju wynosił 6 000 dolarów – nadal byli często traktowani jak nikt. W drodze Pops Staples — patriarcha rodziny, a także członek, kierownik i główny architekt Staple Singers — często miał trudności ze znalezieniem hoteli, które przyjęłyby ich pieniądze. W 1964 roku rodzina została nawet zabrana do policyjnego aresztu w pobliżu Memphis po bójce z pracownikiem stacji benzynowej, który rzucił w Pops słowo na „n”, a następnie próbował wrobić go w napad. Ale kiedy przybyli na stację, Staples odkryli, że mają fana w kapitanie policji. Czasami sława miała swoje przywileje.
Kot, krytyk muzyczny Chicago Tribune od ponad dwóch dekad, opowiada historię po historii, jak ta, zagłębiając się w historię Pops i jego utalentowanego potomstwa. Pisząc we współpracy z Mavis Staples i jej rodziną, Kot w pełni wykorzystuje ten dostęp, a także jego pozorne umiejętności jako osoby przeprowadzającej wywiad, która potrafi nakłonić swoich poddanych do szczerości.
Newport Folk Festival był naszym pierwszym pocałunkiem, powiem ci to, zwierza się Mavis Staples w pewnym momencie. Nikomu tego nie powiedziałem. To znaczące wyznanie, biorąc pod uwagę, że mówi o Bobie Dylanie, który był jej chłopakiem w latach 60. XX wieku. Chociaż Dylan miał w tym czasie inne romantyczne związki, poprosił Staples o poślubienie go, propozycję, którą odrzuciła. Do dziś mogłam się kopać, bo byliśmy naprawdę zakochani – mówi. To była moja pierwsza miłość i ją straciłam.
„Zabiorę cię tam: Mavis Staples, The Staple Singers i Marsz na autostradę wolności” Grega Kota. (Skrybista/Skrybista) Chociaż małżeństwo nigdy się nie wydarzyło, muzyka obu artystów z pewnością mieszała się w powietrzu lat 60. Jak wskazuje książka, podobnie jak Dylan, Staple Singers uchwycili to, co wiało na wietrze – choć z perspektywy Afroamerykanów. Z duchowo nasyconymi utworami, takimi jak Dlaczego? (Czy jestem traktowany tak źle), który został bezpośrednio zainspirowany przez Mała Skała Dziewięć (którzy desegregowali miejskie szkoły publiczne) oraz koncerty, które, jak pisze Kot, były w rzeczywistości przedłużeniem wieców [Martina Luthera] Kinga, tworzyli muzykę z przesłaniem, która powoli oddalała ich od ewangelicznych korzeni i zbliżała się do głównego nurtu. . W 1972 roku, z przebojem nr 1, który nadaje tej książce tytuł — Zabiorę Cię tam — stali się zespołem crossover z talentem do wydawania funkowych, pop-psalmów.
Kot obejmuje wszystkie wysiłki Staple Singers, a także pojawienie się Mavis jako artystki solowej, z szacunkiem dla wpływowej, tremolo gitarowej gry Popsa i ochrypłego, serdecznego głosu Mavis. Ale będąc krytykiem, nie boi się też wspomnieć o błędnych krokach. Zauważa, że If You're Ready (Come Go With Me), wielki hit Staple Singers z 1973 roku, jest zasadniczo muzyczną podróbką I’ll Take You There z pobieżnymi tekstami.
Ogólnie rzecz biorąc, ton książki jest szczery, ale pełen szacunku. Kot nie waha się wspomnieć, że szczęśliwie żonaty Pops Staples miał oko do pań. Nie ignoruje też smutnego samobójstwa Cynthii Staples w 1973 roku, najmłodszej z czwórki rodzeństwa i jedynej, która została wyłączona z rodzinnego interesu. Ale on też nie zwleka zbyt długo z tymi sprawami, decydując się na kontynuowanie fascynującego marszu przez dyskografię Staples i powrót Mavis Staples jako artystki po śmierci jej ojca w 2000 roku.
Finger Lakes Festiwal Wina 2017
Ostatecznie Kot przedstawia wytrzymałość Mavis Staples i jej rodziny jako inspirację, sagę, która przenosi nas, podobnie jak piosenka, która zainspirowała tytuł tej książki, do miejsca, w którym nikt nie płacze.
Chaney jest pisarzem kultury, którego prace pojawiają się wLivingmax, Vulture, the Dissolve i innych.
ZABIORĘ CIĘ TAM
Mavis Staples, The Staple Singers,
i March Up Freedom’s Highway
By Greg Kot
Pisarz. 308 osób. 26
